Her avslører legenden en Zelda-hemmelighet

5 hours ago 1

Retromessa fylte Sandefjord denne helgen, der tusenvis av spillfans samlet seg for å feire nostalgien og gamle helter.

Blant hedersgjestene var Takaya Imamura – mannen som i over 30 år har vært en sentral skikkelse i Nintendo.

Henter inspirasjon fra det uvanlige

Han har designet ikoniske figurer fra The Legend of Zelda, Star Fox og Captain Falcon. På messa delte han også et unikt innblikk i sin egen kreative prosess.

– Jeg blir inspirert av det gamle og uvanlige. Jeg har gått på museer og sett på historiske gjenstander for å hente ideer, fortalte han.

Ideen om å fylle Star Fox-universet med en rev, en kanin og en frosk sprang ut fra gamle, humoristiske dyretegninger som Imamura lot seg inspirere av.

Imamuras kreative fingeravtrykk strekker seg på tvers av Nintendos spillverden. Mens Star Fox-figurene sprang ut av gamle dyretegninger, fant en av spillhistoriens mest gåtefulle skurker sin opprinnelse et helt annet sted – i skaperens eget navn.

Avslører en liten hemmelighet

Imamura er spesielt kjent for sitt arbeid med The Legend of Zelda: Majoras Mask fra 2000 – spillet som med sin mørke stemning og temaer om tid, død og sorg har fått kultstatus blant fans.

Majoras mystiske navn har sin opprinnelse i en ordlek, avslører Imamura.

Skaperen likte å leke seg med stavelser fra sitt eget etternavn, og han la til lyden «ju», som han var så glad i – slik som i «Jurassic» eller «Jumanji».

– Jeg mikset det med mitt eget navn, Imamura. Og Mujura, som karakteren heter på japansk, hørtes rett og slett bra ut, forteller han.

Selv om Imamura foreslo navnet, var det til syvende og sist hans overordnede Shigeru Miyamoto som tok den endelige avgjørelsen.

Mujura ble til Majora i vesten, fordi USA synes Mujura ble for vanskelig å uttale.

– Det fantes ingen baktanke med navnet eller noen link til at Mujura var hovedskurk, forklarer Imamura.

Cosplay fra spillverden

På lørdag i Sandefjord var Runarhallen tettpakket. Mens spill-legenden delte historier fra sin lange karriere, var salen fylt av fargerike fans som bokstavelig talt bar hans skapelser på kroppen.

For mange av cosplayerne og de fremmøtte var det en drøm som gikk i oppfyllelse å møte spilldesigneren som hadde skapt heltene de selv portretterte.

– Jeg er veldig sjelden starstruck, men det er jeg nå, fordi Imamura har designet karakterene som jeg har spilt siden jeg var tre-fire år gammel, sier Sophie Riis

Riis kan nesten ikke innse at Takaya Imamura sitter rett ved siden av henne, og at hun kan gå bort å snakke med han.

– Det er ganske sykt, avslutter hun.

Går sin egen vei

Cosplayernes lidenskap vitner om den unike tiltrekningskraften til Imamuras fantasifulle spillverden.

Designeren har bevisst gått en annen vei enn mange japanske spilldesignere, som ofte foretrekker en søtere stil.

Han har derfor hentet inspirasjon fra utenlandske spillserier, som kommer frem i F-Zero, Star Fox og aktuelle Omega 6. Han har blant annet hentet inspirasjon fra den franske artisten Mæbius (Jean Giraud).

Portrettert av legenden

Søskenparet Elise Davis-Keaveny og Tristan Davis-Keaveny fikk et portrett av seg selv tegnet av spill-legenden på en totebag:

– Det er helt utrolig. Jeg visste ikke at jeg kom til å vokse opp en dag å få min tegning portrettgjort av han, sier Elise Davis-Keaveny.

Søskenparet synes det er helt fantastisk at Retromessa klarer å få tak i så store navn til Sandefjord.

– Hva betyr retrospill for dere?

– Gjennom spill kan man komme seg litt ut av hverdagen, og leke seg. Spillene til Imamura hadde fin kunst og gode historier, sier Tristan Davis-Keaveny.

– Spillene er veldig annerledes fra hverdagslivet vi ellers lever. Fantasien bare eksploderte!, sier søsteren Elise.

– Kommer denne tote-bagen til å bli brukt, eller henges opp på veggen?

– Det er et godt spørsmål, jeg vet ikke!

– Vi har ikke bestemt oss enda, men den skal bli tatt godt vare på, avslutter søskenparet.

Retrospill er populære

Gjenfødt begeistring for Imamuras tidligere verk er en del av en større retrospill-renessanse de siste årene.

– At retrospill blir populære igjen kjennes som om spill endelig har blitt anerkjent som et kulturelt uttrykk. Det er veldig kult at de gamle spillene mine fortsatt kan gi folk glede, sier Imamura.